
재즈의 거장 팻 메시니가 9년 만에 한국에서 펼친 솔로 공연, 그의 음악 속에 숨겨진 기술과 예술의 신비로운 만남이 궁금하지 않으신가요? 지난 5월, 서울 재즈 페스티벌에서 펼쳐진 ‘예술과 기술의 만남…팻 메시니가 그려낸 재즈의 밤’은 관객들에게 잊지 못할 경험을 선사했습니다.
팻 메시니는 단순히 재즈 기타리스트를 넘어, 음악과 기술을 융합하는 혁신가로 자리매김했습니다. 이번 공연에서 그는 전통적인 어쿠스틱 기타부터 42현 ‘피카소 기타’, 그리고 첨단 루프 스테이션과 이펙터까지 다양한 도구를 활용해 관객들을 매료시켰습니다.
특히 주목할 만한 점은 ‘오케스트리온’이라 불리는 자동 연주 시스템의 도입이었습니다. 공연 중반, 무대 뒤 베일이 벗겨지며 드러난 이 시스템은 팻 메시니의 연주와 완벽한 조화를 이루며 마치 우주에서 울려 퍼지는 듯한 신비로운 사운드를 만들어냈습니다.
이처럼 팻 메시니는 예술과 기술의 경계를 넘나들며, 재즈의 새로운 지평을 열어가고 있습니다. 그의 혁신적인 접근은 단순히 음악을 넘어, 우리가 예술과 기술을 바라보는 시각까지 변화시키고 있습니다. 팻 메시니가 그려낸 재즈의 밤은 단순한 공연이 아닌, 미래 음악의 가능성을 엿볼 수 있는 특별한 경험이었습니다.
기타 하나로 만든 오케스트라, 팻 메시니의 창의력이 그려낸 재즈의 밤
팻 메시니의 내한 공연은 단순한 기타 솔로 무대를 넘어 예술과 기술의 경이로운 만남을 보여주었습니다. 어떻게 한 사람의 연주자가 이토록 풍성한На 사운드를 만들어낼 수 있었을까요? 그 비밀은 바로 ‘피카소 기타’와 첨단 오케스트리온에 있었습니다.
먼저 팻 메시니가 선보인 ‘피카소 기타’는 42개의 현을 가진 특별한 악기입니다. 이 독특한 디자인의 기타로 그는 여러 가지 톤을 동시에 연주하며, 마치 여러 명의 기타리스트가 함께 연주하는 듯한 풍성한 사운드를 만들어냈습니다.
하지만 진정한 놀라움은 공연 후반부에 펼쳐졌습니다. 무대 뒤편의 베일이 벗겨지자 공중에 매달린 베이스와 기타, 그리고 자동으로 연주되는 다양한 타악기들이 모습을 드러냈습니다. 이것이 바로 팻 메시니의 오케스트리온입니다.
오케스트리온은 팻 메시니가 직접 설계한 자동 연주 시스템으로, 그의 연주에 맞춰 다양한 악기들이 자동으로 연주됩니다. 이를 통해 팻 메시니는 혼자서도 풀밴드의 사운드를 구현해낼 수 있었습니다.
이러한 혁신적인 접근은 재즈의 새로운 가능성을 보여주었습니다. 전통적인 재즈의 틀을 넘어, 첨단 기술과 예술의 융합을 통해 팻 메시니는 관객들에게 잊지 못할 재즈의 밤을 선사했습니다.
그의 공연은 단순히 음악을 듣는 것을 넘어 미래의 음악을 경험하는 시간이었습니다. 팻 메시니가 그려낸 이 독창적인 재즈의 밤은 음악의 경계를 허물고, 예술과 기술이 만나 빚어낼 수 있는 무한한 가능성을 보여주었습니다.
Reference
https://www.hankyung.com/article/202506170369i