[뉴스] 잔상이 남긴 흔적…세상에 없던 풍경 되다

혹시 눈꺼풀 뒤에 잠시 남는 신기한 흔적, 잔상을 경험해본 적이 있으신가요? 밝은 빛을 보고 눈을 감으면 잠깐 동안 나타나는 이 미묘한 잔상은 마치 우리가 일상 속에서 무심코 지나치는 눈앞의 풍경을 다시 한번 떠오르게 합니다. 이러한 눈에 보이지 않는 풍경은 세상에 없던 새로운 세계로, 우리가 각자 내부에 품고 있는 개인적인 기억과 감정을 담고 있습니다.

화가 최지목은 바로 이 잔상의 흔적이 남긴 세계에 주목하여, 세상에 없는 풍경을 캔버스 위에 재현하는 독특한 작업을 하고 있습니다. 그는 흔히 우리가 보는 현실만을 그리지 않고, 눈이 만들어내는 순간의 잔상을 사실적으로 표현함으로써 ‘자기 표현’의 새로운 미학을 전하고 있습니다. 그의 작품들은 눈앞에 놓인 현실 세계를 뛰어넘어, 개인만이 경험하는 순간의 감정을 극대화하는 예술적 시도라고 할 수 있습니다.

이처럼 잔상을 남긴 흔적은 우리 눈과 마음 속 깊은 곳에 남아 있는 감각의 흔적이자, 세상에 없던 풍경으로 재탄생합니다. 직접 작품을 감상하면, 빛이 겹겹이 쌓인 듯한 섬세한 표현과 은은한 빛 번짐이 마치 눈앞에 떠오르는 잔상의 느낌을 더욱 실감나게 만들어줍니다. 오는 9월 20일까지 서울 한남동 갤러리바톤에서 열리는 최지목의 개인전 ‘백 개의 태양’에서 그의 신작 18점을 만나볼 수 있는데요, 이 작품들은 모두 잔상이 남긴 흔적을 통해 세상에 없던 풍경을 경험하게 해줍니다.

눈을 감고 느끼는 그 순간, 잔상이 남긴 흔적들이 세상에 없던 풍경으로 변하는 마법을 경험하고 싶다면, 지금 바로 그의 작품들을 통해 그 신비로운 세계로 한 걸음 들어가 보세요. 잔상은 단순한 눈의 흔적이 아니라, 우리 내부에 잠들어 있는 감성과 상상의 공간임을 새롭게 깨닫게 될 것입니다.

최지목 화가가 전하는 자기표현의 진짜 의미: 잔상이 남긴 흔적…세상에 없던 풍경 되다

그림이 단순히 현실을 그대로 재현하는 것이라고 생각한다면, 최지목 화가의 작품을 보면 생각이 달라질 것이다. 그의 작품은 우리가 눈으로 본 세상을 그대로 옮긴 것이 아니라, 자신만의 눈으로 해석한 ‘잔상’을 캔버스에 담아낸 결과물이다. 바로 이 ‘잔상’이 남긴 흔적…세상에 없던 풍경 되다라는 메시지를 전달하며, 자칫 평범하게 느껴질 수 있는 풍경이나 이미지에 새롭고 신비로운 의미를 부여한다.

최지목은 “화가는 세상을 재현하는 게 아니라 눈을 통해 세상을 재해석하는 행위”라고 말한다. 그의 작품 속 잔상은 오직 개인의 눈앞에만 존재하는 아주 은밀하고 개인적인 경험이다. 이 잔상들은 단순한 그림 이상의 의미를 지니며, 보는 이로 하여금 ‘나만이 볼 수 있는’ 특별한 풍경을 감상하게 만든다. 그가 전하는 메시지는 명확하다. 그림은 사실의 표면적 재현이 아니라, 각자가 가진 주관적 시선과 내면의 이야기를 담아내는 자기표현이라는 사실이다.

그의 작품은 눈꺼풀 뒤 은은하게 번지는 빛의 잔상처럼, 전시장에선 빛과 색의 겹겹이 쌓인 에어브러시 기법을 통해, 생생하고 황홀한 감각을 전달한다. 현실과는 조금 다른, 하지만 오히려 더 진실된 세상의 모습이 느껴진다. 오는 9월 20일까지 서울 한남동 갤러리바톤에서 열리는 그의 개인전 ‘백 개의 태양’에서는 신작 18점을 만나볼 수 있는데, 이 작품들을 통해 ‘잔상이 남긴 흔적’이 어떻게 세상에 없던 풍경으로 재탄생하는지 경험할 수 있다.

그렇다면, 그림이 단순한 재현이 아닌 작가의 눈을 통해 세상을 재해석한 결과물이라면? 최지목은 우리의 눈에만 존재하는 ‘잔상’을 통해, 자신만의 독특한 시선으로 세상의 새로운 풍경을 그려내고 있습니다. 이는 곧, 우리 모두가 일상 속에서 각자의 잔상을 만들어내고 있다는 이야기이기도 하다. 잔상이 남긴 흔적…세상에 없던 풍경 되다는 그런 의미에서, 우리가 그림 너머로 만나는 또 다른 세상의 문이 될 수 있습니다.

Reference

한국경제: https://www.hankyung.com/article/2025082264861