[뉴스] 손발이 오그라든다…부산영화제 등장한 파격 AI에 술렁

톱스타들이 레드카펫을 걷는 순간, 배우의 이름과 출연작, 작품 속 이야기를 담은 음악이 흘러나왔습니다. 제31회 부산국제영화제 개막식에서 생성형 AI로 만든 배경음악을 선보인 겁니다. ‘정가네’ 팀 배우들은 노래에 맞춰 즉석에서 어깨춤을 추며 현장에 웃음을 더했지만, 모든 반응이 호의적이었던 것은 아닙니다.

온라인에서는 “AI로 만든 티가 난다”, “손발이 오그라든다”는 반응이 이어졌습니다. 파격적인 시도가 화제를 모으는 동시에, 영화제의 무대와 어울리는지에 대한 의문도 낳은 셈입니다. 개막식 총연출을 맡은 민규동 감독이 직접 가사를 쓰고 AI로 곡을 제작했다는 점에서, 이번 음악은 단순한 이벤트를 넘어 창작 과정에 AI가 참여하는 방식까지 드러냈습니다.

논의는 개막식의 호불호를 넘어 영화계 전반으로 이어졌습니다. AI는 이미 시나리오 구상과 시각 효과, 후반작업 등 제작 과정 곳곳에 들어와 있습니다. 이제 쟁점은 AI를 쓸지 말지에 그치지 않습니다. 어떤 부분을 맡기고, 그 결과물에 창작자의 시선과 책임을 어떻게 담을지가 중요한 질문으로 떠오르고 있습니다.

레드카펫에서 터진 웃음과 혹평은 기술의 가능성만큼이나 관객이 영화에서 기대하는 것이 무엇인지 되묻게 했습니다. 부산영화제의 AI 음악 해프닝이 뜨거운 논쟁으로 번진 이유도 여기에 있습니다. AI가 만든 결과물에 대한 반응은 결국 영화의 창작 주체와 인간의 역할을 다시 생각하게 만들었습니다.

AI가 영화를 만들 수 있어도, 인간의 자리는 남을까 — 손발이 오그라든다…부산영화제 등장한 파격 AI에 술렁

부산국제영화제 개막식에서 AI로 만든 배경음악이 흘러나오자 관객과 누리꾼 사이에서는 “AI로 만든 티가 난다”, “손발이 오그라든다”는 반응이 나왔습니다. 파격적인 시도는 화제를 모았지만, 그 뒤에는 더 묵직한 질문이 남았습니다. AI는 영화 제작을 어디까지 바꿀 수 있을까요? 그리고 그 안에서 인간 창작자의 자리는 어떻게 지켜질까요?

AI는 이미 시나리오 구상부터 시각 효과, 후반작업까지 영화 제작의 여러 과정에 활용되고 있습니다. 논의의 중심도 이제 AI를 사용할지 말지에서, 기술을 어떤 기준과 목적 아래 활용할지로 옮겨가고 있습니다. 편리함과 효율만 좇는다면 영화의 개성은 흐려지고 창작 노동의 가치는 흔들릴 수 있기 때문입니다.

배우 판빙빙은 AI 숏폼 콘텐츠에 등장하는 인물들의 얼굴과 형태가 비슷해 기억하기 어렵다고 지적했습니다. 예산을 줄이기 위한 AI 활용이 늘고 있지만, 사람이 직접 연기할 때 드러나는 미묘한 감정과 삶의 경험까지 대체하기는 어렵다는 의견도 밝혔습니다. 기술이 이미지를 만들어낼 수 있어도, 인물의 감정을 설득력 있게 전하는 일은 여전히 영화가 풀어야 할 과제입니다.

지아장커 감독은 자신을 닮은 AI 생성 인물이 자신의 영화 속 장면을 오가는 단편을 만들며 창작의 본질을 되물었습니다. 화면 속 ‘분신’을 마주한 경험은 그에게 기묘한 시간여행과도 같았다고 합니다. 그는 필름에서 디지털로 변화하던 때처럼 AI도 창작자에게 새로운 선택을 요구한다며, 중요한 것은 기술을 자신의 시선과 태도 안으로 어떻게 끌어들이느냐라고 말했습니다.

결국 AI가 영화를 만들 수 있느냐보다 중요한 것은 그 기술로 어떤 이야기를, 누구의 시선으로 만들어내느냐입니다. 알고리즘이 결과물을 내놓는 시대일수록 창작자는 무엇을 보여줄지, 그 이미지에 어떤 의미를 부여할지 선택해야 합니다. 영화의 미래는 AI의 성능만으로 결정되지 않습니다. 기술을 도구로 삼아 인간의 경험과 감정을 어떻게 담아낼지, 그 답을 찾아가는 창작자의 태도에 달려 있습니다.

Reference

한국경제: https://www.hankyung.com/article/202610081152H