[뉴스] 스포츠 예능 너무 많다 서장훈도 지적…이거 돈 되네

여러분, 요즘 왜 이토록 많은 스포츠 예능이 쏟아지고 있을까요? 서장훈조차 “요즘 스포츠 예능이 정말 많이 나오죠”라고 인정한 것처럼, 이 현상은 단순한 트렌드를 넘어 하나의 커다란 사업 모델로 자리잡고 있음을 보여줍니다. ‘스포츠 예능 너무 많다’라는 말이 어색하지 않은 세태 속에서, 이들이 왜 이렇게도 성장하고 있는지 그 이면의 비밀을 파헤쳐봅시다.

최근 TV는 다양한 종목을 주제로 한 스포츠 예능으로 넘쳐나고 있습니다. 축구, 야구, 농구, 격투기 등 다채로운 포맷이 시장을 강타하고 있는데, 이는 단순 인기 끌기 차원을 넘어 하나의 수익 채널로 진화했기 때문입니다. 스포츠 강자들을 주인공으로 내세운 프로그램들은 ‘중계처럼 진지하게, 예능처럼 친근하게’라는 방식으로 시청자 몰입도를 높이고 있으며, 이 과정에서 수많은 수익원이 창출되고 있습니다. 예를 들어, 실제 경기장을 활용한 관람 티켓 판매, 굿즈 사업, 광고와 스폰서십, 유튜브와 숏폼 콘텐츠를 통한 수익 창출 등 다양한 플랫폼에서 사업이 확장되고 있습니다.

이처럼 ‘이거 돈 되네’라는 말이 들릴 만큼, 스포츠 예능은 단순 오락을 넘어 하나의 비즈니스로 자리잡았고, 그 중심에는 바로 ‘IP(지적재산권)’와 글로벌 확장 전략이 있습니다. 포맷을 개발하고, 선수와 팬덤을 연계하며 연속적이고 확장 가능한 콘텐츠를 만들어내는 방식이 성공의 열쇠입니다. 결과적으로, 방송사의 기대를 넘어서 시장 참여자들의 눈길을 사로잡는 이 산업은 앞으로 더 커질 전망입니다.

그러나, 이와 함께 시장이 커질수록 새로운 리스크도 등장합니다. 제작비 과다 청구, 저작권 분쟁, 출연진의 신뢰 문제 등 다양한 갈등이 이미 현실에서 드러나기 시작했으며, 이는 스포츠 예능의 지속 가능성을 위협하는 요인입니다. 결국, ‘스포츠는 룰로 굴러가고, 스포츠 예능도 결국 룰로 살아남는 것’이라는 말처럼, 세심한 계약과 명확한 권리관계 정립이 필요하다는 점도 잊지 말아야 할 부분입니다.

이처럼, ‘스포츠 예능 너무 많다’라는 평가는 단순한 시장 과포화의 표현이 아니라, 그만큼 업계가 얼마나 주목받고 있고, 수익성과 성장 가능성이 높다는 의미이기도 합니다. 앞으로 이 시장은 어떤 방향으로 변화할지, 그 흥미진진한 흐름을 계속 지켜볼 필요가 있습니다.

스포츠 예능의 숨겨진 비즈니스 전략과 도전: “스포츠 예능 너무 많다” 서장훈도 지적…이거 돈 되네

최근 들어 스포츠 예능이 방송 산업의 핵심 트렌드로 자리 잡으며, 단순한 오락 프로그램을 넘어 거대한 사업 플랫폼으로 진화하는 모습이 눈에 띕니다. ‘스포츠 예능 너무 많다’는 서장훈의 지적처럼, 다양한 종목과 포맷이 쏟아지고 있지만, 그 이면에는 흥미로운 비즈니스 전략과 복잡한 도전 과제들이 숨어 있습니다.

스포츠 예능이 보여주는 새로운 사업 모델

이제 스포츠 예능은 그저 출연자들이 운동하는 모습만 보여주는 것이 아니라, 실전 경기, 굿즈 판매, 현장 관객 유치, 온라인 콘텐츠 유통까지 다양한 수익원을 아우르는 종합 플랫폼으로 자리 잡고 있습니다. 예를 들어, ‘최강야구’는 경기를 티켓 판매와 굿즈 판매로 확장했고, 유니폼과 상품 팝업스토어를 운영하며 수익 구조를 단단히 했습니다. 이는 기존 방송의 틀을 넘은 ‘경기장 기반의 공연 산업’으로의 변신을 보여줍니다.

법적 분쟁과 권리 다툼이 보여주는 시장의 성장 가능성

하지만 이러한 확장은 자연스럽게 법적, 시장적 갈등도 동반합니다. ‘최강야구’를 둘러싼 JTBC와 제작사 간의 저작권 문제, 포맷 권리 분쟁은 스포츠 예능이 어느 정도 성숙 단계에 접어들었음을 보여주는 사례입니다. 프로그램이 IP(지적재산권)를 중심으로 수익을 창출하면서, ‘누가 권리를 갖느냐’ ‘수익 배분은 어떻게 하느냐’ 하는 문제는 앞으로 더욱 중요한 쟁점이 될 전망입니다.

스포츠 예능, 갓 만든 콘텐츠를 넘어 생태계로

이처럼 스포츠 예능은 ‘리그’처럼 계속 쌓이고 확장되는 구조가 성립하면서, 팬덤 형성뿐만 아니라 온라인 유통, 굿즈, 스폰서십 등 다양한 사업이 결합된 생태계로 바뀌고 있습니다. 실제 ‘스파이크 워’나 ‘야구 여왕’ 같은 프로그램은 단순히 출연자와 시청자를 연결하는 것 이상으로, 팬들의 충성도를 높이기 위한 마케팅 플랫폼 역할도 톡톡히 하고 있습니다.

도전과제와 지속 가능성

그러나 성장의 그림자에는 제작비, 안전 문제, 출연자 관리 등 해결해야 할 과제들도 숱하게 존재합니다. ‘선수 매니지먼트’, ‘권리 보호’, ‘공정성 확보’를 위해 엄격한 규제와 계약이 필수적입니다. 특히, ‘프로그램이 만든 세계관’과 ‘브랜드로서의 스포츠’ 사이의 권리 갈등은 앞으로도 계속될 것으로 보입니다.

결론: 스포츠 예능의 미래는 ‘승부 이상’을 노린다

이처럼 스포츠 예능은 이제 콘텐츠를 넘어 ‘비즈니스 플랫폼’으로서의 위치를 확고히 하고 있으며, ‘이거 돈 되네’라는 말이 자연스럽게 나오고 있습니다. 앞으로 지속 가능성을 위해선 정교한 계약 구조와, 책임감 있는 제작, 그리고 무엇보다 건강한 경쟁을 유지하는 법이 관건입니다. 결국, ‘스포츠는 룰로 굴러가듯, 스포츠 예능도 결국 ‘룰’을 잘 만들어야 오래 간다’는 교훈이 남는 셈입니다.

Reference

한국경제: https://www.hankyung.com/article/2025112819017